La exposición donde todos pueden ser artistas: Wallpeople

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El primero de Junio vuelve a Santiago la intervención urbana Wallpeople, que en su tercera versión se va a realizar en 45 ciudades simultáneamente bajo el concepto Music Edition.

Wallpeople es un evento de arte urbano que nació hace 4 años en Barcelona y que tiene como fin que el arte se tome las calles. En su primera versión participaron alrededor de 100 personas y se realizó en una sola ciudad, pero el evento ha ido en constante crecimiento y es así como el segundo año llegó hasta 10 ciudades, el 2011 llegó hasta Santiago y otras 24 capitales y en esta nueva versión  ya se han confirmado 45 ciudades alrededor del mundo.

En este evento puede participar cualquier persona, ya que la convocatoria es completamente abierta. Jóvenes, niños y adultos tienen que llegar hasta el muro, que se va a dar a conocer en los próximos días, con sus trabajos que pueden ser desde una fotografía, un dibujo, tejido o pintura o lo que se les ocurra, siempre y cuando no supere el metro cuadrado de superficie, sea autosoportante (no necesite ningún tipo de atril o mesa de apoyo) y se pueda pegar al muro con cinta doble contacto.

La idea es que en los trabajos se reinterpreten canciones, se expresen los sentimientos que les provoca alguna canción en particular o se diseñen trabajos relacionados a instrumentos musicales, ya que el concepto de este año es “Music Edition”

Los trabajos se van a recibir el día 1 de Junio, entre las 12 y las 17 hrs, se saca la foto final y luego se intercambian o retiran los trabajos, por lo que Wallpeople desaparece.

Más información en

http://wallpeople.org

https://www.facebook.com/events/148778761969779/

https://twitter.com/@Wallpeople

Atelier Paulo Méndez presenta: “MEDRA”

Mascaras Medra

El diseñador Paulo Méndez ha invitado al artista visual Felipe Santander para unir  fuerzas y dar vida a “Medra”, nombre con el que Paulo bautizó la primera colección para su nueva línea “Paulo Méndez Atelier”.

Medra es fruto del trabajo de estos dos artistas, que durante 12 meses han elaborado minuciosamente las 32 piezas que componen a esta colección, de carácter único y que no será comercializada.

“Estamos trabajando junto a Felipe en 32 obras de arte”, piezas únicas, elaboradas a mano con el mayor respeto posible, tanto así que no atendimos clientas durante meses para dedicarle cada segundo a esta obra, comenta el diseñador chileno Paulo Méndez

Por su parte Felipe Santander ha creado una serie de máscaras donde la excelencia de su técnica constructiva queda en evidencia,  además de intervenciones en gran parte de las piezas de la colección “La nobleza del cuero se mezcla con un carácter agresivo, el que dará vida a cada una de las máscaras que están inspiradas en una cultura específica que vamos a dar a conocer durante el evento; se genera una dualidad conceptual muy interesante que se va a presentar sobre la pasarela” opina el artista visual Felipe Santander

Paulo Méndez fue premiado el año 2012 como el Diseñador de Moda del año por la revista ED, además de ser nombrado como uno de los 5 chilenos con más proyección internacional por el canal Fashion TV y ha colaborado para marcas como Puma, Gacel, Swarovski entre otras; Además de ser docente de la Universidad de Las Américas y trabajar como diseñador textil para Strobel S.A.

Felipe Santander ha desarrollado su obra visual a partir de la superposición y costura de diversos materiales textiles. Formó parte de la selección latinoamericana en la bienal de Beijing 798, China, con la obra MysticForce y fue seleccionado por la marca Converse para representar a Chile en la campaña mundial “You ́re On”.

 

Más información en:

http://www.facebook.com/PauloMAtelier

https://twitter.com/paulomendez00

Teaser Medra

AgileDay Chile 2012: Mejor Academia, Mejor Industria, Mejor Sociedad

La agilidad nace como un conjunto de métodos para generar software de mejor calidad entregando valor de forma temprana y periódica. El secreto consiste en generar equipos auto-organizados y multidisciplinarios (reúnen tecnología y negocio) que aprenden en conjunto en un ambiente de respeto y alta motivación.

En Chile la aplicación más destacada que se ha desarrollado fue el voluntariado de www.chileayuda.com, en donde en 6 días 300 voluntarios del mundo digital crearon desde 0 el portal oficial de la teletón que se realizó para ayudar a las víctimas del terremoto, con un buscador de personas por ciudad, un mapa interactivo, etc,

http://www.digitalesporchile.org/2010/10/agiles-2010-un-terremoto-cientos-de-voluntarios-y-6-dias-para-levantar-un-portal/

De esta forma descubrimos que más que un conjunto de métodos, la agilidad conforma una cultura que permite canalizar la inteligencia colectiva hacia metas de alto valor. Por eso la estamos promoviendo en la academia, la industria y la sociedad.

Este lunes se ha abierto la convocatoria a postular al AgileDay Chile 2012, que se realizará en formato Open Space este 26 de noviembre en la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas de la Universidad Central.

¿Por qué postular?

“Tenemos menos cupos que el año pasado debido al nuevo lugar que nos ha acogido, y queremos aprovechar de hacer foco en aquellos que día a día luchan por generar mejores culturas de trabajo y colaboración, sea en el ámbito tecnológico o no” comenta Agustín Villena de Chile Ágil

¿Cómo sabes si eres de estos?

Ve el siguiente video http://www.chileagil.cl/las5wdechileagil/ , si te sientes representado en lo que buscas día a día, este evento es para ti. Si conoces a más gente que está en la misma parada, por favor difunde este mensaje. Las postulaciones son en http://eventos.chileagil.cl/eventos/propuestas-agile-day-chile-2012/eventos/index

 

 

Diseñador chileno Pablo Balzo lanza su libro “No sé lo que cuento pero sé como lo cuento”

Pablo Balzo es el diseñador gráfico detrás del blog www.noseloquecuento.com, que luego de casi dos años de trabajo publicando piezas gráficas de diferentes conceptos como la anorexia, los tacos, la educación o pichanga entre muchos otros, recopiló los más populares o con mejores comentarios en el libro “No sé lo que cuento pero sé cómo lo cuento”, libro de 104 páginas que se va a lanzar el día sábado 6 de Octubre en la galería Plop ubicada en Merced 349, en el centro de Santiago por un valor cercano a los 11.000 pesos.

El lenguaje utilizado es una técnica mixta entre la pintura, la ilustración y la fotografía, con un fuerte énfasis en el uso de figuras retóricas, especialmente metáforas.

“Ha sido harto trabajo, pero ha valido la pena, el libro está buenisimo. Cada fotografía esta asociada a una cita histórica, citas que muchas veces calzaron mejor que los títulos que Yo mismo les había puesto a las ilustraciones” comenta Pablo Balzo.

 

La materialización de las ideas suele tener orígenes similares, pulsiones luminosas que ratifican ciertos compromisos que sostienen el alma humana, individual y colectiva. Los modos, sin embargo, nos son tan democráticos y muchas veces se distorsionan cuando las herramientas dictan los contenidos.

Consideramos que algo nos aturde cuando se solapan los indicios, cuando el cachetazo es tan fuerte que nos duele la cara, el cerebro, al intentar repensar qué nos pasó, quién nos pegó.

Sabemos que nos quedamos afuera de un mensaje, cuando el lenguaje nos expulsa de sus signos no aprehendidos, cuando nos es imposible recuperar el hilo de la intención generadora y esto suma frustraciones que difícilmente nos orgullezcan.

Resignamos la comprensión cuando el objeto en cuestión nos es indiferente, incluso y sobre todo cuando nuestra actitud no es recíproca.

Nada de esto sucede con las fotografías de Pablo Balzo. Nos integran, nos invitan, nos enseñan, nos someten gentilmente, nos golpean, pero luego nos acarician la cara, el cerebro. Nos acarician el pensamiento y sentimos que cada una regala una página de eternidad.

Pero esta caricia esconde espinas entre las plumas; porque la percepción de la profundidad aterra. No hay anestesia que adormezca nuestra valoración cuando la metáfora se apodera del mandato y nos increpa.

Pablo compone desde la más perversa arquitectura mental, tachando variables que depuran sentidos, esquivando la imprudencia arbitraria del artista para incluir a cada par de ojos que se anime a entrar en foco.

Desde la metáfora, desde la fotografía meditada, se expande la sensación de regocijo que antropológicamente surge cuando reconocemos nuestras propias inteligencias, el punto de inflexión en el que el protagonista no es el emisor, sino el receptor. Cuando jugamos a este juego, y si el arquitecto nos ofrece el plano correcto, el placer se asocia inmediatamente a nuestra experiencia y nos colma de promesas.

Sospechamos. Miramos de reojo, investigamos. ¿De dónde viene la generosidad? ¿Por qué este esfuerzo en contarnos las cosas de esta manera tan retorcida? Será cuestión de confiar y dejarse acariciar. El simple hecho de explicar la poesía niega su existencia.

Acudir a la metáfora para palpar lo intangible es el juego que algunos pocos entienden, y son muchos menos los que nos invitan a participar. Aprovechemos.

Prólogo de Pablo Bernasconi

Más info en

http://www.noseloquecuento.com/

https://twitter.com/pablobalzo

El 9 de Junio se realizará la segunda versión de Wallpeople Santiago

¿Qué es Wallpeople?

Wallpeople es un proyecto de arte colaborativo con base en Barcelona que invita a las personas a crear y a formar parte de un momento único en un espacio urbano determinado. Nuestras acciones tienen como objetivo la creación de obras callejeras irrepetibles gracias a los aportes de todos los participantes.

Una de las razones de ser de Wallpeople, es devolver el arte a las calles y reivindicar el espacio público como medio de expresión y de interacción ciudadana. Creemos que la creatividad es libre y no debe quedarse encerrada en los museos. Wallpeople también juega de trasladar fenómenos que ocurren en Internet (Flickr, Pinterest) a la vida real y trata de recuperar la parte más manual del arte, huyendo de lo digital.

Hasta la fecha la acción se ha centrado en la fotografía, pero Wallpeople es un proyecto vivo y cambiante, así que para la edición 2012 propondremos algo completamente nuevo. Video Wallpeople 2011 aquí.

 

Express yourself !

Dar forma a una pensamiento, escribir un relato, dibujar, hacer una foto, estampar una camiseta… Tenemos infinidad de formas de expresarnos, y hoy en día lo necesitamos más que nunca. Wallpeople quiere que la gente se exprese a su manera y comparta sus creaciones y sus ideas con los demás. ¿Dónde? En un muro, a pie de calle.

En pasadas ediciones de Wallpeople muros de todo el mundo se llenaron de fotografías. Esta vez se llenarán de creaciones totalmente libres, personales y genuinas. No importa la temática, el formato o el mensaje, el único requisito es que puedan colocarse en una pared con cinta o goma adhesiva.

El próximo 9 de junio, personas anónimas con sus obras se convertirán en las protagonistas de una galería al aire libre donde todo el mundo podrá mostrar sus a creaciones y observar las de los demás. ¿Con qué nos sorprenderán los asistentes?

 

Objetivos de la acción:

  1. Recuperar la calle como espacio de expresión e interacción. Invitar al mundo a compartir sus creaciones y a expresarse libremente.
  2. Crear una obra artística única, colaborativa y efímera en la calle de forma completamente imprevisible. Nadie sabe cómo será porque el contenido lo crearán los propios asistentes con sus obras.

 

¿Quién puede participar?

Cualquier persona que traiga una obra creada o manipulada por él mismo.

 

¿Qué formatos se podrán exhibir?

✓ Se aceptarán:

  • Obras hechas por el autor que sean lo suficientemente ligeras como para sujetarse en la pared con cinta o goma adhesiva. Ante las dudas de si un material se fija o no fácilmente en la pared, recomendamos que el autor realice una prueba previa.
  • Todo tipo de obras y técnicas serán bienvenidas: dibujo, pintura, ilustración, fotografía, collage, cómic, papel, cartón, madera (ligera), tela, ganchillo, grabados, composiciones mixtas, chapas, postales artesanales, origami, una servilleta, un post-it, un poema, etc.

En el evento habrá una mesa con material disponible para que quien quiera pueda participar dibujando o creando su obra en ese mismo momento.

✗ No se aceptarán:

  • Obras de más de 1×1 metros
  • Obras que tengan que ser colgadas con ganchos o clavos. No está permitido perforar la pared
  • Obras pesadas que no se sujeten con cinta o goma adhesiva. Tampoco se podrán depositar en el suelo
  • Obras de contenido ofensivo o discriminatorio

Ciudades 2012

Hasta el momento Express Yourself se realizará en las siguientes ciudades:

Barcelona, Lisboa, San Juan de Puerto Rico, Bilbao, Sao Paulo, Santigo de Chile, Roma, Budapest, Buenos Aires, México D.F., Palma de Mallorca, Toronto, Lleida, Guayaquil, Montevideo, Panamá, Varsovia, Bratislava, Caracas, Madrid, Bangkok, Kuala Lumpur y Oporto.

En unos días confirmaremos nuevas ciudades…..

 

¿Y después de la exposición?

Terminado el tiempo de exposición cada participante recuperará su obra y si lo desea podrá intercambiarla por la de otro artista que le haya gustado. Esto convertirá el evento en una experiencia más interactiva y enriquecedora para los asistentes.

 

See you in the street!

Fuente: Wallpeople Barcelona.

Fotografía: Loreto Gibert

Video:

Jimmy Van M – Viernes 27 de Abril en Suka Monticello

Jimmy Van M

Suka Club – Viernes 27 Abril 2012

Hay sólo un puñado de personas en el mundo que tiene la fuerza para hacer frente a todo el trabajo que Jimmy Van M ha hecho por la música electrónica. Es talentoso, inteligente,  creativo y muy cercano a sus fans.  Pero por encima de todo eso, tiene un increíble conocimiento y amor por la música. Desde el inicio de su carrera ha tenido una pasión que lo distingue de los demás y es considerado como uno de los creadores de la escena electrónica junto a Sasha y John Digweed.
Jimmy Van M ha construido la reputación de ser uno de los DJs más pacientes y sofisticados a nivel mundial. Su fuerza como artista proviene de una impresionante carrera y de los muchos años detrás del estudio y los platos.
Sinnergy y Suka tienen el honor de presentar a una de las leyendas de la música electrónica y uno de los pocos DJs capaces de llevar cuerpo y mente a un frenesí total.

www.jimmyvanm.com

TICKET GENERAL
·Preventa $10.000*
·Puerta $15.000*

TICKET VIP (2nd FLOOR)
·Preventa $15.000*
·Puerta $20.000*

VIP TABLE BOTTLE SERVICE: vip@sinnergy.cl
Venta de Tickets con CUPOS LIMITADOS

Produce @SinnergyAgency

http://www.facebook.com/sinnergy

 

Godskitchen: La primera marca global de música electrónica.

Godskitchen ha crecido a lo largo de los años, desde sus humildes comienzos en los 90´s  hasta convertirse en una de las instituciones más reconocidas de la música electrónica en Reino Unido, sobrepasando incluso a algunas de las marcas más tradicionales de la escena mundial y convertirse en la marca más exclusiva del planeta. Desde sus inicios, Godskitchen ha estado involucrado y trabajando para alcanzar nuevos horizontes y aumentar el nivel de la producción musical a nivel global.

El nombre Godskitchen personifica la historia y crecimiento de la música electrónica; el comienzo en pequeños lugares con su capacidad al límite en Reino Unido y luego tours internacionales agotados en muchos clubes y estadios a lo largo de USA, Canadá, Sud América, Sud Africa, Rusia, Asia, Australia y Europa. En el año 2009, después de un año de planificación, Godskitchen dio a conocer Godskitchen Boombox, evento que combina una arquitectura única, multimedia de alto nivel y música que logran dar vida a un evento de primera categoría.

Desde su creación, Godskitchen Boombox ha cautivado multitudes y generado repercusión alrededor del mundo, con tours en Canadá, Polonia, Rusia, Sud Africa y su recordado debut en el festival Global Gathering el 2009 y luego con un retorno debido a la demanda popular en la Arena el año 2010.  Esto provoco que los mejores DJs mundiales intentaran tocar en Godskitchen Boombox a toda costa, incluso cuando tenían shows vendidos por completo en otros lugares del mundo.

Más de 400.000 personas alrededor del mundo han visto los shows de Armin Van Buuren, Paul Van Dyk, David Guetta, Above and Beyond y Eric Prydz entre muchos otros, tocando en el Godskitchen Boombox arena, desarrollado en la carpa más grande de Europa dentro del festival GlobalGathering. Apenas terminó la puesta de sol, el Boombox se lleno de gente bailando y disfrutando y a los minutos se convirtió en la conversación obligada del festival, con cada cámara de celular captando la acción del lugar!

El equipo del Godskitchen Boombox está trabajando constantemente con los diseñadores y creativos de la prestigiosa oficina de Arquitectura 1024, para asegurar que el tour se mantenga a la vanguardia, renovando y mejorando las visuales y llevándolas al más alto nivel. Este enfoque ha ayudado a posicionar a Godskitchen como la marca pionera y número uno de la escena electrónica mundial.

Más grande, más audaz y mejor que nunca. Godskitchen va a continuar trayendo el sonido y la producción del mañana.

Muy pronto en Chile.

Galería oficial de fotos de Godskitchen Boombox en Flickr aquí

Bridging the Digital Divide

Una nueva charla TED desde San Miguel de Allende. Aleph Molinari nos explica con cifras la división digital, vale decir, la brecha que existe entre el 30% de la población mundial que tiene acceso a sistemas digitales y el otro 70% que no tiene acceso y como la tecnología puede ayudar a cambiar el mundo.

“La tecnología no va a salvar el mundo, somos nosotros los únicos que podemos hacerlo y podemos usar la tecnología para ayudar”

What moves technology is human energy. Let´s use this energy to make the world a better place.

Para más información y ver el resto de las charlas, puedes ingresar a tedxsanmigueldeallende.com

Eres uno de los afectados por el cierre de Megaupload

¿Eres uno de los cientos de afectados por el cierre de Megaupload?

Tienes que hacer “me gusta” en nuestro Facebook, http://www.facebook.com/yosedonde y escribir en nuestro muro: ¿qué es lo que más te afecta del cierre de Megaupload, los archivos que tenías para descarga o el monto que pagaste para poder descargar y subir material?

Entre todas las respuestas vamos a sortear dos poleras de Anonymous el día 13 de Febrero.

Regalos para los seguidores de Yo Se Donde.

Amigos,

Durante el mes de Septiembre vamos a regalar 3 entradas para la tercera versión del Congreso de Diseño Gráfico más importante de Sudamérica, Sudala 2011 que este año se cambia al Chimkowe de Peñalolen y una copia del libro “Diseño” de Ediciones Arq.

La idea es seguirnos a través de nuestras redes sociales y mencionar el HT #yonomepierdosudala, entre todos los que nos mencionen vamos a sortear las entradas, una de ellas acompañadas de este gran libro.

Siguenos en Facebook www.facebook.com/yosedonde o twitter @yosedonde

El sorteo lo vamos a hacer el día 1 de Octubre y los resultados los vamos a publicar en nuestras redes sociales.

Saludos