Talleres “Creatividad Ágil” en @XYZCoworking

Design Thinking, Agilidad y Gestión de Creatividad son conceptos que desde hace un tiempo están monopolizando nuestras conversaciones en seminarios, congresos, workshops y hackatones,, y surgen con fuerza en las agendas de emprendedores y en las estrategias de innovación de empresas vanguardistas.

El gran denominador común de estas valiosas metodologías low tech, que se transformaron en la deuda y tarea pendiente de todo esfuerzo de capacitación y capital humano, es la gestión de talento, hoy por hoy, la capacidad dinámica personal y profesional más relevante a la hora de generar y consolidar tus ventajas competitivas.

En este escenario, los días 7, 14 y 23 de Noviembre en XYZ Coworking  desarrollaremos una serie de 3 talleres bajo el concepto de “Creatividad Ágil” para todos los profesionales que buscan optimizar sus metodologías de trabajo intelectual, en la búsqueda de innovación.

Contaremos con 3 destacados especialistas:

Carlos Núñez es Magíster en Comunicación Estratégica y Ex director creativo de JWT. Con 20 años de experiencia en pre y posgrado, ha creado el Magíster de Comunicación Aplicada (UDD) y los  Diplomados en Estrategia Digital, Marketing de Compromiso y el programa de Gestión de Creatividad para la Innovación (U. PACIFICO) en el cual ha desarrollado su investigación en gestión de procesos creativos y las metodologías Creative Problem Solving (CPS) y Estilos Cognitivos (Perfil Foursight).

Eduardo Aguila de Ramón, Diseñador Industrial de la Pontificia Universidad Católica de Chile, Postítulo en Marketing, en la Escuela de Administración y Economía de la misma universidad. Emprendedor y Académico, ha impulsado e implementado emprendimientos en múltiples áreas de la Industria Creativa, la innovación, el diseño, las exportaciones, el cine y la publicidad.

Académico e Investigador de la Pontificia Universidad Católica de Chile, del Master en Innovación y del Taller Design Thinking de la UAI

Agustín Villena es Ingeniero de software de la Universidad de Chile con un Master en Ciencias de la Computación y Creador e impulsor de la Comunidad Ágil y Lean de Chile “ChileÁgil” desde hace 5 años. Uno de sus proyectos emblemáticos es www.chileayuda.com  y es especialista en Coaching de Agilidad, Construcción Ágil de Software, Programación extrema, Kanban, Scrum entre otros.

Los talleres se van a impartir a partir de las 18:30 hrs en Badajoz 130, of 1702, Metro Manquehue. Son completamente gratuitos, con cupos limitados y para participar hay que completar el siguiente formulario de inscripción o también puedes hacer tus consultas a través de la cuenta de twitter https://twitter.com/xyzcoworking

Aplicación para la administración de proyectos: iScope

iScope es una aplicación diseñada para el Ipad, cuya función es facilitar a los usuarios la forma en que administran sus proyectos. Es una manera distinta y entretenida de organizar cómo distribuir los tiempos en una tarea u compromisos, tanto individualmente como en equipo.

Jorge Uribe es uno de los creadores quien tiene más de 15 años de experiencia profesional. Es ingeniero comercial de la Universidad Católica y tiene un MBA de comportamiento organizacional, cursado en Inglaterra. Por otra parte, Sebastián Ebensperger, es otro de los creadores detrás de esta aplicación. Es ingeniero civil de la Universidad Católica de Chile y ha trabajado por muchos años en consultoría y en empresas de tecnología.

Ambos han ganado con iScope los premios de DOMO (Incuba UC)  y PUMO (publicidad móvil) a la mejor aplicación.

Al ser una herramienta que está al alcance de la mano es de mucha utilidad para cualquier persona, y esto se ve reflejado en la demanda que ha tenido la aplicación hasta el momento, llegando a más de 40.000 descargas en solo 6 meses e incluso está entre las 100 mejores aplicaciones de productividad en Estados Unidos.

“Nuestras metas en este momento están enfocadas en el crecimiento de iScope, quintuplicar las descargas a nivel internacional y mejorar la versión. Para nosotros es muy importante lo que piensan los usuarios, por lo que nos dedicamos constantemente a revisar sus opiniones” comentó Macarena Rocca, diseñadora gráfica, quien trabaja hace un mes junto a los creadores de la aplicación en XYZ Coworking.

Solo queda esperar a que salga la nueva versión, para que cada día sea más fácil para las personas gestionar proyectos  y tener un buen desempeño. Lo que se puede adelantar es que el nuevo Iscope 1.3 está siendo revisado por Apple, y está listo para iOS6, por lo que muy pronto estará disponible en la Appstore.

iScope Official Website

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Diseñador chileno Pablo Balzo lanza su libro “No sé lo que cuento pero sé como lo cuento”

Pablo Balzo es el diseñador gráfico detrás del blog www.noseloquecuento.com, que luego de casi dos años de trabajo publicando piezas gráficas de diferentes conceptos como la anorexia, los tacos, la educación o pichanga entre muchos otros, recopiló los más populares o con mejores comentarios en el libro “No sé lo que cuento pero sé cómo lo cuento”, libro de 104 páginas que se va a lanzar el día sábado 6 de Octubre en la galería Plop ubicada en Merced 349, en el centro de Santiago por un valor cercano a los 11.000 pesos.

El lenguaje utilizado es una técnica mixta entre la pintura, la ilustración y la fotografía, con un fuerte énfasis en el uso de figuras retóricas, especialmente metáforas.

“Ha sido harto trabajo, pero ha valido la pena, el libro está buenisimo. Cada fotografía esta asociada a una cita histórica, citas que muchas veces calzaron mejor que los títulos que Yo mismo les había puesto a las ilustraciones” comenta Pablo Balzo.

 

La materialización de las ideas suele tener orígenes similares, pulsiones luminosas que ratifican ciertos compromisos que sostienen el alma humana, individual y colectiva. Los modos, sin embargo, nos son tan democráticos y muchas veces se distorsionan cuando las herramientas dictan los contenidos.

Consideramos que algo nos aturde cuando se solapan los indicios, cuando el cachetazo es tan fuerte que nos duele la cara, el cerebro, al intentar repensar qué nos pasó, quién nos pegó.

Sabemos que nos quedamos afuera de un mensaje, cuando el lenguaje nos expulsa de sus signos no aprehendidos, cuando nos es imposible recuperar el hilo de la intención generadora y esto suma frustraciones que difícilmente nos orgullezcan.

Resignamos la comprensión cuando el objeto en cuestión nos es indiferente, incluso y sobre todo cuando nuestra actitud no es recíproca.

Nada de esto sucede con las fotografías de Pablo Balzo. Nos integran, nos invitan, nos enseñan, nos someten gentilmente, nos golpean, pero luego nos acarician la cara, el cerebro. Nos acarician el pensamiento y sentimos que cada una regala una página de eternidad.

Pero esta caricia esconde espinas entre las plumas; porque la percepción de la profundidad aterra. No hay anestesia que adormezca nuestra valoración cuando la metáfora se apodera del mandato y nos increpa.

Pablo compone desde la más perversa arquitectura mental, tachando variables que depuran sentidos, esquivando la imprudencia arbitraria del artista para incluir a cada par de ojos que se anime a entrar en foco.

Desde la metáfora, desde la fotografía meditada, se expande la sensación de regocijo que antropológicamente surge cuando reconocemos nuestras propias inteligencias, el punto de inflexión en el que el protagonista no es el emisor, sino el receptor. Cuando jugamos a este juego, y si el arquitecto nos ofrece el plano correcto, el placer se asocia inmediatamente a nuestra experiencia y nos colma de promesas.

Sospechamos. Miramos de reojo, investigamos. ¿De dónde viene la generosidad? ¿Por qué este esfuerzo en contarnos las cosas de esta manera tan retorcida? Será cuestión de confiar y dejarse acariciar. El simple hecho de explicar la poesía niega su existencia.

Acudir a la metáfora para palpar lo intangible es el juego que algunos pocos entienden, y son muchos menos los que nos invitan a participar. Aprovechemos.

Prólogo de Pablo Bernasconi

Más info en

http://www.noseloquecuento.com/

https://twitter.com/pablobalzo

Sander Kleinenberg “5K” Tour | 11 de Octubre | Club Dominga

El DJ, VDJ y productor de origen holandés Sander Kleinenberg, es reconocido mundialmente por el buen uso de videos en sus presentaciones, sus fiestas y álbumes “Everybody” and “This IS” como también por sus hits “My Lexicon, “The Fruit” y “This is Miami” Este 11 de Octubre vuelve a presentarse en Chile como parte del tour 5k en  Club Dominga

Sander Kleinenberg comenzó su carrera como dj en un bar local en Delft el año 1987 a la edad de 15 años, donde tocaba una variedad de música que abarcaba desde el rock hasta la música dance. Después de haber enviado demos a muchos sellos discográficos europeos, Kleinenberg lanzó su primer single llamado Bombay el año 1993, bajo el sello discográfico Wonka Beats y usando el nombre artístico Free Frogs.

Fue con el lanzamiento de su track “My Lexicon” que es considerado como uno de los referentes del progressive house que se dio a conocer mundialmente. “My Lexicon” y “Sacred” además recibieron un impulso de popularidad por su aparición en Sasha Global Underground 013:. Ibiza álbum. Luego se uniría el año siguiente al sello Global Underground, con el lanzamiento de “Nubreed”

Él también ha remezclado el single de Justin Timberlake “Rock Your Body”, que le valió el premio al Mejor Remix en los Premios Dancestar EEUU. Más tarde, dio inicio a la introducción de la marca “Everybody” con el álbum “Renaissance”: “Everybody” contó con una mezcla peculiar de música disco, Detroit techno y tech house. El concepto del álbum fue descrito como “una reacción a la forma en que la música dance se empezó a tomar demasiado en serio” y que espera demostrar que puede volver a ser muy divertida. Al año siguiente produjo la secuela de “Everyody” bajo el nombre “This is Everybody too”

Durante su carrera, la selección de pistas ha pasado de los más “exuberantes” sonidos de progresive house a un original ambiente electro house, aunque él prefiere definir su género simplemente como “house music” En 2004 lanzó su tema “The Fruit”, y en 2006 publicó “This is Miami”; ambas pistas llegaron al primer puesto en el ranking ARIA . Everybody creció mucho ha lo largo de los años como sello hasta que cambió al nombre actual “This is…”  marca que fue influenciada por su canción “This Is Miami” y por otra versión de la canción que se utilizó en el festival Sensation White llamada “This Is Sensation”.

Después de años de intensas giras, Sander Kleinenberg volvió a los estudios para lanzar su álbum ‘5 K ‘en el 2010. El primer sencillo de este álbum fue “Remember When”, con la participación del cantante y compositor del Reino Unido Jamie Cullum. Junto con el lanzamiento del álbum “5K” y el single “Remember When”, Sander lanzó su nuevo sello discográfico llamado “This Is Recordings”
Sander Kleinenber estuvo en Argentina a comienzos de año para ser parte de UMF Buenos Aires y en Agosto participó en UMF Korea.

Las fechas de su tour 5K por Latinoamérica son:

Viernes 5 de Octubre = MAR DEL PLATA
Sábado 6 de Octubre = BUENOS AIRES
Domingo 7 de Octubre = ROSARIO
Jueves 11 de Octubre = CHILE
Sábado 13 de Octubre = Neuquén

Auspician: Jack Daniel´s – Finlandia – Corona – Appleton Estate – RedBull

Entradas a la venta por sistema Puntoticket

Presenta: DJ Mag Latinoamérica @DjMagLa

facebook.com/sanderkleinenberg
twitter.com/kleinenberg
www.5k.tv

 

MUNDO EN MINIATURA | RETROSPECTIVA COMPAÑÍA-ESTUDIO MALEZA

LA MAGIA DEL TEATRO ANIMACIÓN LLEGA CON INÉDITA MUESTRA RETROSPECTIVA A CENTRO CULTURAL ESTACIÓN MAPOCHO

 

La Compañía Maleza, pionera en el teatro-animación en Chile, celebra una década de vida con una gran muestra retrospectiva llamada “Mundo en miniatura”. Una inédita exposición de maquetas, fotografías y audiovisuales creados a partir de la compleja y hermosa técnica Stop Motion y que permanecerá abierta al público en forma gratuita, entre el 10 y 20 de octubre en la Galería Bicentenario del Centro Cultural Estación Mapocho, de martes a domingo, de 11:00 a 14:00 y 15:00 a 20:00 horas.

Entre las obras que componen la retrospectiva, destacan  los escenarios  con los que se elaboraron sus aplaudidas obras de teatro y particulares cortometrajes como “El Almohadón de plumas” y su reciente estreno “La Noche Boca Arriba” con sus respectivos making off,  que tienen una duración de 40 minutos y serán exhibidos en forma rotativa.

Tras una década de incansable trabajo exploratorio y autogestión, Maleza, compañía residente en el Centro Cultural Estación Mapocho desde el año 2006, abre al público la primera gran retrospectiva de su pionera propuesta escénica que fusiona el lenguaje del teatro, el cine y la animación.

La exposición se compone de una decena de maquetas y fotografías que representan pequeños escenarios en donde se realizaron las animaciones para las obras de teatro de la Compañía dirigida por Muriel Miranda: Maleza (2006), El Pelícano (2008) y Living (2011). Junto a ello, se integran a la muestra muñecos y la exhibición de las animaciones que ahí sucedieron en diferentes formatos y pantallas. Estas maquetas darán nociones del proceso de construcción de las animaciones y la gente podrá conocer y tener una real perspectiva de las proporciones respecto a lo que se ve en la pantalla y a como son realmente los espacios.

La exposición se centra en mostrar el recorrido de la compañía Maleza desde sus inicios en la exploración de nuevos lenguajes, pasando por su desarrollo artístico y técnico hasta la actualidad, mostrando sets de animación y piezas audiovisuales que marcan los logros y reconocimientos adquiridos durante los 8 años de existencia de la compañía-estudio pionera en la mezcla de Teatro y Stop Motion.

El objetivo de la muestra es dar a conocer el stop motion, técnica que ha logrado masificarse y penetrar la industria del cine y audiovisual a pesar de su extrema complejidad en términos del tiempo que su elaboración requiere: para un minuto de imágenes se necesita alrededor de un mes de fotografías para componer cada uno de los cuadros de movimiento de los personajes en ésta.

¿Qué es el Stop-Motion?

Es una técnica de animación que se basa en hacer que objetos que están estáticos parezcan estar en movimiento.

Requiere de una cámara de video, fotografía o cine, donde se graba un solo fotograma cada vez. Se graba un fotograma, luego se detiene la cámara para mover el objeto, se vuelve a grabar otro fotograma y así sucesivamente. Cuando se reproduce la película parece que el objeto se mueve por si solo.

Compañía Estudio-Maleza y su teatro animación

Maleza, no es sólo una compañía de Teatro, también es un estudio de animación Stop-Motion que ha generado dos cortometrajes basados en cuentos de autores latinoamericanos, estos son: “El Almohadón de Plumas” de Horacio Quiroga (2007) y “La Noche Boca Arriba” de Julio Cortázar (2012) ambos dirigidos por Hugo Covarrubias. Además de poder apreciar el mundo animado de estos cortometrajes a través de sus maquetas también serán exhibidos ambos cortos en la Sala de exposiciones de la Estación Mapocho.

La noche Boca Arriba es el cortometraje recientemente estrenado en el Festival Chilemonos realizado en el Centro Cultural GAM y es el último trabajo realizado por la compañía-estudio, en el que estuvieron trabajando alrededor de un año en un estudio montado al interior de la estación Mapocho. Se utilizaron 7 maquetas para cada uno de los ambientes del cortometraje, una cámara que mediante un sistema automático disparaba dos fotografías por cada fotograma, cada una con un ángulo distinto que unidas permiten darle en post producción la profundidad para que se vea en 3D, ya que La Noche Boca Arriba es el primer cortometraje Chileno rodado nativamente en 3D estereoscópico.

La Compañía-Estudio Maleza trabaja con el Stop-Motion, técnica que no está tan desarrollada en nuestro país principalmente por la inmensa dedicación que cada una de las etapas requiere; es una técnica que se basa en lo manual, en tiempos en que predomina lo digital. Todo este mundo que se construye manualmente tiene una textura definida, volúmenes y profundidad que generan atmósferas incomparables con otro tipo de animación. La Compañía pretende seguir desarrollando y profesionalizando la metodología y la técnica para generar audiencia y masificar el Stop Motion en nuestro país. Es por eso que esta muestra se hace muy importante y necesaria, ya que se dará a conocer su proceso a través de un registro y metodología aplicada en cada trabajo.

Puedes ver los trailers de los cortometrajes creados por Maleza en los siguientes links:

“La Noche Boca Arriba”

“El almohadón de plumas”

Imperdible: Pecha Kucha Santiago

Un evento imperdible para creativos y artistas se va a realizar esta semana en Santiago, ya que una nueva versión de Pecha Kucha llega hasta nuestra ciudad. Es un evento mundial creado por Astrid Klein y Mark Dytham en Tokyo hace casi 10 años, donde artistas, creativos y todo aquel que tenga un proyecto interesante tiene 20 diapositivas para presentar su idea. En cada una puede hablar 20 segundos por lo que tiene un total de 6 minutos y 40 segundos para vender su idea.

Emilio Marín (Arquitecto y cerebro de Public Library) es nuevamente el organizador de este evento que ya se realiza en 530 ciudades alrededor del mundo y que por tercera vez se desarrolla en Santiago. La convocatoria es abierta y por el momento, no tiene fecha de cierre, sólo tienes que enviar tus datos y portafolio al email pechakucha.santiago@gmail.com y esperar la respuesta de los organizadores para ver si quedas en el panel de presentadores.

Pecha Kucha Santiago se va a realizar este jueves 6 de Septiembre a las 20 hrs en el C.A.C. o Centro de Arquitectura Contemporánea, Luis Montaner 510, Providencia, Santiago.

Toda la información en el grupo de facebook Pecha Kucha Santiago o en el sitio Pecha-Kucha

Lanzamiento Dj Mag Chile

Las expectativas eran altas y se cumplieron a cabalidad. Productores, djs, dueños de los clubes más importantes, modelos y periodistas se dieron cita el pasado jueves 16 de Agosto en Kamikaze Club para el esperado lanzamiento de la versión digital de DJ Mag para Chile.

Lo que era un rumor en nuestro país finalmente se hizo realidad, luego de haber llegado primero a Argentina hace casi un año y logrado una consolidación como medio en ese país. Dj Mag arribó a Chile en formato web, con la ventaja de tener el apoyo de una de las revistas con mayor lectura en el mundo de la música electrónica y ser reconocida mundialmente por ser el referente en la elaboración del ranking de los mejores djs a través de la votación del público. Material y entrevistas exclusivas, además de acceso a todos los djs del mundo son sólo algunas de las ventajas que significa la llegada de este importante medio a nuestro país.

Este jueves se lanzó oficialmente la versión web chilena de DJ Mag en un evento en el que participaron alrededor de 500 personas con bar abierto, sushi y la presencia del Dj alemán Jerome Isma-Ae quién viajó para dos shows en Argentina, su presentación en Kamikaze Santiago y el sábado pasado cerró esta pequeña gira en el club Mandarine de Buenos Aires. Jerome es parte del prestigioso sello Armada Music, es la primera vez que visita nuestro país y su estilo house-progressive no dejó indiferente a nadie.

El show se caracterizó por un impecable sonido y unos bajos “Infra” que permitían percibir una vibración y profundidad inigualables. Al termino de la fiesta, los asistentes se llevaron a casa ediciones impresas de DJ Mag y cds con un set de Jerome creado exclusivamente para este importante hito para la música electrónica.

Dj Mag se va a caracterizar por generar material de todos los eventos electrónicos en nuestro país, reviews de los mejores clubes y entrevistas de los artistas nacionales para ser publicados en Chile y Argentina, además de estar generando eventos propios con destacados djs bajo el nombre “ DJ MAG ON TOUR”

Fuente: @DjMagLa

Tu Closet Mi Closet: el trueque y el intercambio de ropa van de la mano.

Este sábado se realizó la cuarta versión del evento de intercambio de ropa de tú closet en Co-Work Santiago

Alrededor de 70 mujeres llegaron el sábado 28 de Julio hasta las oficinas de Co-Work Santiago para ser parte del cuarto evento de intercambio de ropa organizado por Natalia Fouillioux, la emprendedora detrás de Tu Closet Mi Closet.

Espumante de la Viña Mar, masajes, manicure, entradas al cine y productos de belleza eran los beneficios entregados a las participantes del evento, donde no se puede usar dinero y solamente se pueden intercambiar las prendas. En el caso de que no te quieres devolver con ropa que no usas a tu hogar, la puedes dejar en una caja para luego ser donada a una institución de beneficencia.

“Las chicas se van muy contentas, incluso algunas vinieron al evento para buscar una prenda nueva y de esta forma evitar ir a comprar a un mall; otras han cambiado de talla y prefieren venir a intercambiar antes que regalar toda esa ropa o simplemente por el gusto de renovar el closet. En todos estos casos el beneficio percibido es el mismo: se ahorran mucho dinero. Lo mejor es que va creciendo la convocatoria para cada evento, el ambiente es muy bueno, la disposición de todas las mujeres es increíble y se generan muy buenos vínculos” comenta Natalia.

Para más información de todos los eventos de Tu Closet Mi Closet, puedes ingresar a www.tuclosetmicloset.com, ser fan en facebook o seguidor en twitter y puedes ver todas las fotos del evento aquí

Tú closet puede ser infinito: “Tu Closet Mi Closet”

Renovar tu closet no tiene porque ser un castigo para tu bolsillo. Bajo ese concepto Natalia Fouillioux creó el emprendimiento Tu Closet Mi Closet, que se dedica a realizar eventos de intercambio de ropa, en el que las mujeres pueden llevar toda la ropa que quieran en una maleta , previo pago de una entrada al evento, y al mismo tiempo es una aplicación web que permite a todas las mujeres publicar la ropa y accesorios que  no utilizan y obtener prendas que si quieren tener a cambio, transformándose en un closet infinito donde puedes elegir que quieres tener.

En los eventos, las usuarias compran una entrada que cuesta $5.000 pesos y acceden a un espacio exclusivo donde pueden intercambiar ropa y accesorios, tienen distintos servicios gratuitos como masajes, manicure, productos de belleza, entradas al cine y disfrutan de la experiencia de intercambiar. Toda la ropa que no intercambien la pueden dejar para ser donada a una institución de beneficencia.

“Acá podrás publicar aquel vestido de graduación que nunca más usaste, tu vestido de novia, o zapatos que te quedaron chicos, luego valorarlos en botones y obtener de esta forma créditos para acceder a este closet infinito” cuenta Natalia Fouillioux, Fundadora de Tu Closet Mi Closet

El principal objetivo de Tu Closet Mi Closet es ser un canal/intermediario que facilite y resuelva el problema que tienen las mujeres al tener tanta ropa que no utilizan y por la que no obtienen nada útil a cambio. De esta forma, se ofrece una experiencia única de intercambio donde ellas podrán utilizar esta ropa para obtener créditos (botones) y acceder a una cantidad infinita de ropa. En el corto plazo TCMC espera posicionarse como el mejor sitio de intercambio de ropa y accesorios en Chile, para en el mediano plazo ser considerado el mejor sitio de intercambio de ropa y estilo en Latinoamérica y el mundo.

Este emprendimiento busca utilizar la ropa que no usamos como un medio de cambio y obtener beneficios a partir de esto. Además, disminuye la cantidad de ropa que se desecha año a año al fomentar la reutilización de las prendas, generando un impacto positivo en el medio ambiente.

Clientes

Las clientes/usuarias se definen por el segmento de mujeres desde 16 a 35 años de edad, que tiene acceso a internet y le fascinan la ropa y los accesorios.

Actualmente TCMC tiene alrededor de 100 clientes activos que pagan por participar en los eventos. Además existen más de 800 usuarias registradas en nuestro sitio web www.tuclosetmicloset.com que ha tenido alrededor de 1700 visitas. Además tenemos 450 seguidores en Twitter y cerca de 600 fans en Facebook.

Recibimos un capital semilla en la Universidad de Chile en Julio del 2011, lo que nos sirvió para realizar los dos primeros eventos de intercambio.  Somos parte de la cuarta generación de Startup Chile, obtuvimos US$40.000 para desarrollar nuestro proyecto, además de muchas redes de contacto y apoyo en su ejecución.

En el mercado existen múltiples aplicaciones que permiten intercambiar productos o servicios, pero que no están enfocados de manera exclusiva en mujeres ni tampoco en moda y solamente es una experiencia online. Lo nuestro es una aplicación enfocada en moda y estilo, que permite a través de la aplicación publicar el closet de las usuarias, cambiar prendas y accesorios, y participar en eventos de intercambio.

El punto de mayor desafío para la empresa fue encontrar un buen equipo de desarrolladores que se involucraran y tuvieran las ganas de ser parte de Tu Closet Mi Closet. Alrededor de 8 meses costó encontrar un buen partner y recién hoy se está pudiendo trabajar de forma concreta en el desarrollo de la aplicación para probar su recepción en el mercado. Este es un problema que tienen la mayoría de los founders que no son desarrolladores, que a pesar de ser común retrasa mucho la ejecución del proyecto en la web.

Cada día son más las mujeres que tienen participación en el mercado profesional y que muestran independencia económica. Esto ha repercutido en que son muchas las que tienen acceso a internet y realizan compras por este medio, teniendo una mayor confianza al realizar transacciones y comprar por este medio.

El próximo evento de intercambio de ropa lo vamos a realizar el día 28 de Julio en Co-Work Santiago, Encomenderos 253, casi llegando a Vitacura. Para más información pueden ingresar a  http://www.tuclosetmicloset.com/ o también pueden visitar nuestro fan page en facebook http://www.facebook.com/tuclosetmiclose

Pueden ver en los siguientes links videos de que es Tu Closet mi closet http://vimeo.com/42798549 o de uno de los eventos anteriores http://vimeo.com/42906054

Para más información contactar a Sebastián Pérez-Canto al correo sebastian@yosedonde.cl

Saludos.

Armada Night: W & W en Club Dot Santiago

Sinnergy y Armada Music presentan:

Armada Night: W&W

Sábado 7 de Julio – DOT Club Santiago
(Av. Américo Vespucio 1737, Huechuraba)

W&W ha sido definido por Armin van Buuren como: “…las estrellas en ascenso del trance. Si tuviera que apostar por alguien, sería por ellos”.

Lo que comenzó como un encuentro casual en el Trance Energy 2007, tiene en poco menos de 4 años, uno de los show más frescos e interesantes de la escena electrónica. Con él ha llegado un nuevo sonido trance multiforme que, a nivel mundial, ha empezado a romper subterráneos clubes, estadios y festivales. Uniéndose con el nombre de W & W, las carreras colectivas de Ward Van der Harst y Willem van Hanegem van a toda marcha. Como “hilanderos musicales” han sorprendido en las noches de los clubes y festivales, especialmente entre 2010 y 2011. Ahora, en la nueva década, W & W están listos para gobernar.

En el 2011 ellos se embarcan en una aventura nueva. El álbum debut de W & W fue estrenado en el Armada Music. El LP “Impact” tiene todos los elementos esenciales de W & W para hacer volar las mentes, incluyendo algunas colaboraciones muy interesantes, pero sin perder nunca la fuerza esencial de W & W, “Impact” está listo para gobernar altavoces y los auriculares por igual.

En el festival Trance Energy hicieron su debut como productores y gracias al poderoso single Mustang lograron posicionarse rápidamente de los cd players de artistas como Tiësto, Ferry Corsten, Markus Schulz, Sander Van Doorn, Judge Jules además de satisfactorios comentarios de artistas como Armin van Buuren definiéndolos como “el dúo de la mejor producción de ahora y lo que viene allá afuera” Seguido por los singles “Manhattan”, “Impact”,  “AK-47” y el himno vocal “Three O’Clock’ con Ana Criado, W & W estaba ya en excelente forma para presentar ‘Impacto’ su álbum debut.
En su camino al éxito se han presentado en los festivales más prestigiosos del mundo, tales como el “Poland’s Sunrise Festival”, “Poland’s Entrance Festival”, “Trance Energy”, “Tomorrowland”, el “State of Trance 450” y han tocado en más de 500 conciertos, entre los cuales están varios “Global Gatherings”, “Nature One” y en clubes como “Ministry of Sound London”, “The Guverment Toronto” y “Amnesia Ibiza”.

Producen: Sinnergy – Dot Club Santiago
Colaboran: DJ Mag LA – Armada Music
Auspician: Jack Daniel´s – Appleton Estate –  Finlandia – Cerveza Corona
Media Partner: Sonora – DJ MAG LA

VIDEOS:

– W&W ASOT 550 2012 Aftermovie (opción de reproducción a 720p)

http://youtu.be/tuZfFop3crs

 

– W&W feat. Bree – Nowhere To Go (official Music Video, opción de reproducción a 720p)

http://youtu.be/Z3jmlXEZHiM

 

FACEBOOK EVENT:

http://www.facebook.com/events/319298451493614/

Los precios de los tickets son los siguientes:

★GENERAL★

·Preventa: $11.000

·Puerta: $15.000

 

★VIP★

·Preventa: $16.500

·Puerta: $25.000

 

★Vip Bottle Service★

·INFO: vip@sinnergy.cl

 

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